كاتارينا ساريتش Katarina Sarić   كاتبة تأخذ الكلمات بقوة لتحفز العمل وتربك وتسائل  كل مستمعيها. تعيش الفنانة على طريق بودفا – بلغراد، لكن يبدو أن المنطقة برمتها  هي موطنها. هي محرضة شعرية وفنانة أداء. لديها إصدارًا مستقلا، كما شاركت في العديد من المؤلفات المشتركة، والمختارات، على جميع البوابات الإقليمية الرئيسية، وترجمت قصائدها إلى عدد كبير من اللغات الأجنبية

الفن كلمة يمكن أن تصف روحك والطريقة التي تعيشين بها. ما الذي أثار فيك الحاجة إلى الكتابة؟

كان الفن، باعتباره أقدم حاجة بشرية لإضفاء معنى يتسامى على الثقل الوجودي للحياة اليومية، والمفهوم في الأداء الإبداعي الذي نشأ منه العالم من قبل العديد من منظري الخلق، هو جوهر طريقة وأسلوب حياتي منذ ذلك الحين. المسرحية والكرنفالية والدراما (حتى أنهم أطلقوا عليّ دراما كين في نهاية المدرسة الثانوية) هي في نفس الوقت أنفاسي بعيدًا عن الواقع، ولكنها أيضًا عبء ثقيل لا يسمح لي أن أتركه أو أتخلى عنه. كانت الكتابة ببساطة أقوى دافع، وهي الصمام، الذي من خلاله تمكنت أخيرًا من خلال حركة المرحلة من جلب جزء كبير من ذلك العبء الكامن إلى السطح.

أنت كاتبة ومحرضة شعرية وفنانة أداء. ما هي الرسالة الرئيسية التي تحاولين إيصالها من خلال هذه الأنماط المختلفة للتعبير؟

جميع الأنواع الثلاثة، إذا كان بإمكاني تصنيفها بهذه الطريقة، هي في الواقع مرتبطة ارتباطًا وثيقًا، فأنا أؤدي أدبي الخاص في عروضي، باستخدام الأسلوب الذي ذكرناه للتو المتمثل في الفضيحة والاستفزاز، ولكن ليس الأسلوب التافه، من الصحافة الصفراء، علاوة على ذلك، إن الطريقة فلسفية بطبيعتها وتؤدي إلى تحجر الأشكال المغلقة والأعراف والأحكام المسبقة والآراء المتأصلة والشقوق البرجوازية الصغيرة. الرسالة النهائية لنا جميعًا، وكفنانة والجمهور الذي أخاطبه، هي المطالبة بإعادة الفحص المستمر، وإعادة تقييم القيم النظامية (حتى معتقداتي، في النهاية).

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

فنك طليعي وغريب الأطوار وحين تؤدين؛ لا يسمح لأي شخص بالبقاء غير مبال. بصفتك صانعة محتوى، هل أولويتك هي مجرد فهم عملك أو إجبار القارئ على حراك ما؟

فهم فنّي ليس ضروريًا بالنسبة لي، بل الأهم بالنسبة لي، في هذا السياق، أن الجمهور الذي يترك أدائي المسرحي يفعل ذلك عندما يُسأل في أي اتجاه يسير بعد ذلك. أو ما هو أكثر أهمية بالنسبة لي في بعض الأحيان، هو أنه لا يعرف كيف يصل إلى المخرج. المشاركة الفعالة، التفاعل مع الجمهور، هو العنصر الأكثر أهمية، ليقول الرابط في سلسلة “أداء الديدان الغاضبة”، لأنني كثيرًا ما أحب أن أجد نفسي على حسابي الشخصي.

تمت ترجمة أشعارك إلى الإنجليزية واليونانية والإيطالية والنيبالية والبنغالية والألمانية والفرنسية والإسبانية والبرتغالية. يجد العديد من الفنانين أن الترجمة عمل معطل إلى حد ما. ما رأيك في هذا الموقف؟

لا أتفق معهم على الإطلاق، يمكن أن يحدث التشويه إذا تمت ترجمة الشعر حرفيًا (وهو ما يحدث غالبًا). كنت محظوظًة لأنني تُرجمت – أو بالأحرى – من ترجم لي  هم شعراء أنفسهم، بحيث تتكيف كل قصائد مترجمة مع روح اللغة التي تُرجمت إليها.

علاوة على ذلك، تمت ترجمة كتابين مؤخرًا، أحدهما إلى   الإنجليزية، التي سيتم نشرها قريبًا في أمريكا، والآخر Death of Madame Dolphin، باللغة الفرنسية، وقد تم نشره بالفعل من قبل دار نشر الوسائط المتعددة في فيينا Enfant Sauvage. التعليقات التي تلقيتها من الزملاء حول العالم، الناطقين الأصليين للغات المذكورة، كانت استثنائية.

وكانت آخر جائزة تخص جائزة أفضل كتاب في عام 2021 في مسابقة دار نشر كرالييفو الواعدة “Poetikum”. لا مفر من أن تكون الجوائز دائمًا تأكيدًا جميلًا لعمل فني يتم تقديره وتقديره. ما هو التأكيد الرئيسي لعملك بالنسبة لك؟

بالتأكيد هذه ليست جوائز، عندما يتعلق الأمر بي، فإن التأكيد الرئيسي والوحيد لنجاحي لا يتعلق بالناشرين ولجان المحلفين الخبراء والمهرجانات والترجمات، ولكن فقط بحقيقة أنني، كفنانة مستقلة، تمكنت من الصمود والبروز في الأوقات التي لا ينجح فيها إلا أولئك الذين يكدحون أنفسهم، ويدفعون بعضهم البعض، بسبب السياسة، والأمة، والدين، ومختلف الدوائر المغلقة للمنافسة، والجمعيات، والمجتمعات، والأمهات، وما إلى ذلك. إنه نجاحي الأكبر والوحيد – حرية لا أدين فيها بأي شيء لأي شخص.

حوار أجرته يوفانا بيتريسيفيتش Jovana PETRIČEVIĆ